Es ist deine Aufgabe Personen die du vor der Kamera hast immer optimal zu präsentieren. Vor allem in einem Interview solltest du kurz vor Drehbeginn nochmal darauf achten das der Sprecher gut aussieht.
Bei Film und Fernsehen werden Akteure vor Drehbeginn geschminkt. Hier wird die Haut mattiert, damit im Video keine glänzenden Stellen im Gesicht zu sehen sind. Durch die Beleuchtung sind diese Glanzstellen im Video zu sehen, dies gilt es zu vermeiden.

Keine Sorge, ich möchte dir hier nicht zu einem Make Up Artist raten.
Mein Tipp lautet "Reispapier".
Nehm dir ein Stück Reispapiert und tupfe damit über die Stirn und die Wangenparie des Sprechers, um Glanzstellen zu entfernen.

Profis wissen um den tollen Effekt der goldenen oder auch blauen Stunde.

Die goldene Stunde beginnt direkt mit dem Sonnenaufgang bzw. vor dem Sonnenuntergang. Die Zeitspanne beläuft sich auf grob 1 Stunde. Das Sonnenlicht ist in dieser Zeit etwas rotlich und weicher.
Die blaue Stunde beginnt ca. eine Stunde vor dem Sonnenaufgang bzw. nach dem Sonnenuntergang. Hier ist der Himmel tiefblau.
Diese Zeitspannen sind unter Foto- und Videografen sehr beliebt, da die Lichtverhältnisse für eine atemberaubende Atmosphere sorgen.

Solltest du für deinen Videodreh Funktstrecken mit integriertem Mikrofon oder auch Ansteckmikrofone (Lavaliermikrofon) verwenden, versuche diese immer bestmöglich zu verstecken. Mindestens das Kabel sollte hier nicht zu sehen sein. Das sieht ordentlicher aus und gilt auch für sonstige Kabel.

Es gibt verschiedene Methoden ein Lavaliermikrofon zu verstecken. Es kann direkt auf der Brust angegeklebt werden. Oft wird es auch über den Rücken zu Schulter geführt und direkt neben dem Schlüsselbein angeklebt. Wenn der Sprecher ein Hemd trägt, kann das Mikrofon innerhalb der Knopfleiste angeklebt und das Mikro durch ein Knopfloch geschoben werden. Oder man führt es ausserhalb am Hemdrücken hoch und befestigt es dann direkt unter der Kragenfalte.
Führe dann jedoch zwingend eine Testaufnahme durch um zu überprüfen ob die Tonqualität passt und rein rascheln durch die Kleidung vorhanden ist.

Grundlegend kann es sich in jeglicher Videoproduktionen lohnen aus zwei Blickwinkeln gleichzeitig zu filmen. Das gibt Spielraum in der Postproduktion und wirkt interessanter auf den Zuschauer.
Gerade Interviews wirken so etwas dynamischer und angenehmer. Denn hier ist der Zuschauer nur Beobachter, benötigt also nicht zwingend ständigen Blickkontakt zum Sprecher. Ein welchsel zwischen Weintwinkel und Close Up ist hier sehr beliebt und vorteilhaft.

Ein Moderator spricht jedoch direkt den Zuschauer an, weswegen das ganze hier unvorteilhaft sein kann. Der Sprecher muss sich dann immer für eine Kamera entscheiden und diese muss sollte auch in der Postproduktion verwendet werden. Eine seitliche Close Up aufnahme würde dem Zuschauer ein unnatürliches Gefühl geben.

In der Film- und Videoproduktion versteht man unter B-Roll aufnahmen je Clips, die als Nebenaufnahmen eingespielt werden um das Hauptgeschehen zu untermalen. Also alle zusätzlichen, ergänzenden oder alternativen Clips, die das Video interessanter machen und zusammenhänge herstellen.

B-Roll Material ist ideal dafür geeignet die Story spannender und realistischer zu gestalten. Daher sollte immer möglichst viel von der Umgebung und der Atmosphere eingefangen werden. Ein paar Weitwinkelaufnahmen der Drehumgebung und ein paar Close Ups der Dinge die zum Thema passen, sind in der Postproduktion ungemein Hilfreich und sollten nicht vernachlässigt werden. Lieber etwas mehr Material zur Verfügung haben, als zu wenig.
Diese Aufnahmen können schon vor Drehbeginn ganz in ruhe gefilmt werden. Oft bin ich sogar schon Tage davor am Drehort und filme und fotografiere alles interessante das zum Videothema passen könnte.

Das "EINE" Mikrofon, welches sich für jede Aufnahmesituation eignet gibt es leider nicht. Daher haben Videografen meist eine ganze Reihe verschiedener Mikrofone. Unterscheiden tun sich diese Beispielsweise in der Anschlussart, der Bauweise oder auch der Funktionsweise. Um zu Wissen welches Mikrofon in welcher Situation am besten geeignet ist, ist es wichtig sich vorab zu überlegen, wie man das Mikrofon einsetzen möchte.

Die folgenden 3 Mikrofontypen werden sehr häufig für die Videoproduktion eingesetzt:
Lavaliermikrofone / Richtmikrofone / Audio Recorder

Lavaliermikrofone sind Ansteckmikrofone mit Klinkenanschluss die sich sehr gut verstecken lassen. Diese sind sehr einfach in ihrer Anwendung, können auch ganz easy mit dem Smartphone angewandt werden. Befestigt werden sie an der Kleidung und werden für Sprachaufnahmen von Darstellen, in Interviews oder oft auch von YouTubern verwendet. Häufig werden sie auch einfach als Backupaufnahme eingesetzt.

Lavaliermikrofone = mittler bis sehr gute Tonqualität

Richtmikrofone sind in der Regel großer in ihrer Bauweise und fokussieren sich auf einen bestimmten Aufnahmewinkel. Daher blenden sie Nebengeräusche der Umgebung sehr gut aus und erzeugen ebenso wenig Eigenrauschen. Allerding muss man sich hier immer in der richtigen Position zum Mikrofon befinden. Es ist sehr oft in hochwertigen Filmaufnahmen zu sehen und bietet sich für jegliche Tonaufnahmen an.

Richtmikrofone = Gute bis hervorragende Tonqualität

Audio Recorder sind eigenständig also autonome Aufnahmegeräte. Sie sind klein, unauffällig in der Anwedung und werden ebenso an die Kleidung geklemmt. Meist klingen die internen Mikrofone von Audio Recordern schon sehr gut, ist das nicht der Fall können ebenso externe Mikrofone mit XLR oder Klinkenanschluss angebracht werden. Sie besitzen sehr viel Einstellungsmöglichkeiten, was sie für viele veränderlichen Umstände nützlich macht.

Audio Recorder = Gute bis Sehr Gute Tonqualität

Folgende Überlegungen sind vor der Anschaffung bzw Benutzung wichtig

Sollen damit mehrere oder nur eine Einzelne Person aufgenommen werden?
Wie ist die Umgebung in der es eingesetz wird?
Ein wichtiger Entscheidungsfaktor ist die Richtcharakteristik des Mikrofons. Hier gibt es beispielsweise die Kugelcharakteristik, welche mehr von der Umgebung aufnimmt. Dann gibt es die Nierencharakteristik die direkt von vorne besprochen werden muss.

Beschäftige dich vor dem Dreh mit diesem Thema und entscheide dann welches Mikrofon zum Einsatz kommen soll. Mikrofone können sehr teuer sein. Anstatt eines zu kaufen, hast du natürlich die Möglichkeit, dieses für den Videodreh auszuleihen bzw zu mieten.

Auch die Position des Mikrofons ist wichtig, gerade wenn es um Voiceover im Studio geht. Zuweit entfernt klingen aufnahmen zu unpersönlich und kalt, wobei Aufnahmen mit zu geringer Entfernung für Verzerrungen und ungewollten Pegelspitzen führen können. Ein guter Richtwert gibt die Länge des Daumens vor. Auf alle Fälle solltest du dies ausgibieg testen. Erstelle mehrere Tonaufnahmen und vergleiche diese bis du die beste Position und Entfernung gefunden hast. Bedenke das auch die Art von Mikrofon entscheidend für die Position sein kann.

Genau wie Position und Entfernung, sollte vor jeder Aufnahme der Pegel überprüft und korrekt eingestellt werden. Achte dabei auf die Pegelanzeige, diese darf weder zu niedrig, noch zu hoch ausschlagen.

Ich benutze als groben Richtwert immer -12db. Dann habe ich noch genug Platz nach oben und es wird nicht zum Problem wenn der Sprecher kurz doch mal etwas über die Stränge schlägt. Denn alles was über 0db liegt wird keinen sauberen Ton mehr aufweisen. Ab 0db fängt das ganze an zu verzerren, auch clipping genannt.
Mit -12db solltest du also meistens recht gut fahren und hast ebenso Spielraum in der Nachbearbeitung.

Versuche bei jeglichen Tonaufnahmen, Störgeräusche zu beseitigen. Im heimischen Studio sind das beispielsweise der Rechner oder sonstige Lüfter. Aber auch ein offenes Fester sollte geschlossen werden, vor allem wenn es sich auf der Seite einer vielbefahrenen Straße befindet. Alles was die Aufnahme stören und in ihrer Qualität mindern könne, sollte so gut es geht beseitig werden.

Hier geht es darum, die Akustik in deinem Aufnahmeraum an die Anforderungen einer Studioumgebung anzupassen. Da meist nicht in die Bausubstanz eingegriffen werden kann, sollte mit Schallabsorbern und Diffusoren gearbeitet werden. Dadurch werden Schallreflexionen verhindert und Störfrequenzen absorbiert bzw. zerstreut. Händler bieten hier vorgefertigte Module an, die ganz einfach an der Wand befestigt oder auf dem Boden abgestellt werden können. Meist sind diese sehr teuer, mit ein wenig handwerklichem Geschickt kann man diese jedoch auch selbst bauen.